前言
当代交通便利，汽车、高铁、飞机、轮船应有尽有，人们随时可以来一场说走就走的旅行。然而，在明中叶以前，旅游处于一种受压制与不发达的境况，当时旅游并未被文人当成正经的活动；而在嘉靖、隆庆以后，随着社会控制的松动，商品经济的飞速发展，旅游逐渐兴盛繁荣起来，成为文人中普遍的风气。对于晚明文人而言，旅游已经不仅仅是休闲性质的游山玩水，而是标志着一种生活的雅化，是一项集自然美、艺术美与社会生活美为一体的综合性审美活动。晚明社会盛行的好游之风，促使许多人对旅游这一事物进行认真的思考，将其上升为人的生活中必须认真对待的正经事。
对于文人来说，旅游不仅仅是游山玩水，更是一种审美活动。相较于普通游客，文人会在游赏之后，将所见、所闻、所思、所感通过诗文、绘画等方式记录下来。
本次展览以明代高濂所著的《四时幽赏录》为线索，选取20件幽赏闲事，共分为春时幽赏、夏时幽赏、秋时幽赏、冬时幽赏四大模块，以晚明文人的视角结合今时的杭州景物，为观者提供一个观赏的角度，通过绘画的形式游赏杭州这座历史悠久的文化古城。
壹·春时幽赏
杭城的春季，百花盛放，柳枝长出嫩绿的新芽，更是品茶的好时节。适合春时幽赏的闲事有孤山月下看梅花、八卦田看菜花、虎跑泉试新茶、山满楼观柳、天然阁上看雨。
1.孤山月下看梅花
这首诗的作者林逋（字君复，后人称为和靖先生、林和靖）是宋代著名隐士，年轻时漫游江淮，四十余岁后隐居杭州西湖，结庐孤山。喜梅与鹤，自谓“以梅为妻，以鹤为子”。
题跋：一童一鹤两相随，闲步梅边赋小诗。疏影暗香真绝句，至今谁复继新词。
孤山曾有林逋手植的梅树，但早已荒废。之后，总有人仰慕先生的名节，也于此处种植梅树。梅树屡种屡毁，屡毁屡种，之后孤山竟成了湖上赏梅胜地。高濂先生也时常携酒，从苏堤山满楼踱步到孤山赏梅。
《林和靖梅鹤图》是华喦以“梅妻鹤子”之典故为题材的画作。画中林和靖漫步于梅林之中，正侧首观看童子与鹤嬉戏；童子表情俏皮生动，似欲腾跃而起；仙鹤则倾身曲颈，随童子翩翩起舞。全图借林和靖潇洒出尘之态自抒胸臆，以题画诗道尽超尘脱俗的人生理想，可视为了解华喦画艺与人生的一道门径。
《孤山放鹤图》所绘乃借北宋诗人林逋“梅妻鹤子”典故描绘西湖风景，是董邦达的如意之作。
此幅是《笔耕园》60开中第16开，无名款，传为马远所作。绘林和靖月下赏梅的情景。画面呈马远一贯的边角式构图，梅树斜出拖枝，山石方硬奇峭。此幅笔墨苍劲老辣，意境和谐静谧。
2.八卦田看菜花
杭州八卦田曾是南宋皇家籍田的遗址。八卦田位于杭州西湖风景区东南侧玉皇山南麓，占地约150亩。田分八块，上面种着八种不同的庄稼，一年四季，八种庄稼呈现出不同的颜色。在八卦田中心，有个圆形的土墩，状如八卦，因此得名。
春天，油菜花开放之时，从高耸的玉皇山眺望八卦田的油菜花，田埂如黄金所作，田地如碧玉一般，远处波光摇动，俨然是在河洛图中分布着阴阳相交成卦的形象。
是图为不可多见的描绘农家劳作场面的宋代绘画作品。连绵起伏的青山下，小河蜿蜒流淌，稻田片片相连。画幅右上方茅屋下一老者悠然策杖而立，右下方木桥一侧的田埂上，一人手持阳伞作督工状。画面人物七十余，耕牛五头（其中一头隐于树荫下），耕地、插秧、车水、收割、脱粒、簸扬、舂米、堆秸等劳动场面一应俱全。
宋代人物画在所取题材上与唐代有明显区别。唐代以画重大历史事件和贵族生活为主，至宋代，已扩展到描绘市井平民生活的各个方面。如故宫博物院所藏张择端的《清明上河图》、李嵩的《货郎图》、佚名《杂剧（卖眼药）图》等，都显示了画家 视野的扩大和对现实生活的兴趣与热情。从艺术史的角度看，《耕获图》无疑是宋代表现现实生活的优秀之作，是了解宋代江南农业生产状况难得的形象材料，其题材性胜于艺术性。
3.虎跑泉试新茶
“西湖之泉，以虎跑为最；两山之茶，以龙井为佳。谷雨前采茶旋焙，时激虎跑泉烹享，香清味冽，凉沁诗脾。每春当高卧山中，沉酣新茗一月。”
——明·高濂《四时幽赏录》
“虎跑水，龙井茶”，两样西湖最美的风物是高濂最早在《四时幽赏录》和《遵生八笺·饮馔服食笺》中列举出来，以至于后来有了“西湖双绝”的美誉。
在谷雨前，将采摘的龙井茶叶焙制，用虎跑泉水烹煮，香味清冽，沁人心脾。
4.山满楼观柳
苏堤自古便是西湖赏春佳处。南宋时，“苏堤春晓”为“西湖十景”之首。元代，“六桥烟柳”位列“钱塘十景”。“山满楼”是高濂先生的藏书楼。苏堤北口第一桥——跨虹桥往东走数步，便可看见题额“山满楼”的几间小楼，高濂每次出游都会以“山满楼”为歇息之所。高濂先生在读书之余，会漫步苏堤赏柳。柳枝轻柔，随风摇曳，这景色最为撩人。如今，山满楼已不在，但苏堤依旧柳色青青，不失为赏柳的一个好去处。
苏堤春晓俗称苏公堤，为西湖十景之首。水墨疏淡，设色雅丽，用笔轻柔，擅用枯笔，皴法松秀，重视以烘染来加强干笔勾勒皴擦之韵味，使笔墨浑然一体，文人情趣极浓。
第一帧“苏堤春晓”。钤有“乾隆御览之宝”、“石渠宝笈”、“石渠定鉴”、“宝笈重编”、“淳化轩图书珍秘宝”、“淳化轩”、“乾隆宸翰”、“信天主人”、“绵忻”诸收藏印。右上小楷题：“御题西湖十景诗。苏堤春晓，通守钱塘记大苏，取之无尽适逢吾。长堤万古传名姓，肯让夷光擅此湖。”整幅不设点色，然春意盈纸，轻扬的柳枝，荡漾的微波，无处不显春风的踪痕。
此画以河畔两棵柳树为主题，构图别出心裁、设色明丽自然，苍翠的绿色渲染了整个画面，远处的扁舟中，巧妙地点染出小滴红色，让画面灵动中带着生气。
5.天然阁上看雨
天然阁如今已不可考。据明代田汝成《西湖游览志·卷八·北山胜迹》、清代翟灏等辑《湖山便览·卷四·北山路》等记载，始于五代吴越国时的北山崇寿禅寺，宋开宝初，赐额“崇寿院”（即保俶塔院），其戏傍有一阁，名“天然图画阁”，由此可俯瞰西湖全貌。不知高濂先生是否登此天然图画阁上看雨？
李流芳（1575～1629）明代诗人、书画家。字长蘅，一字茂宰，号檀园、香海、古怀堂、沧庵，晚号慎娱居士、六浮道人。与唐时升、娄坚、程嘉燧合称“嘉定四先生”。
李流芳经常游览杭州西湖，一边游湖一边作画，并提笔写下一系列题跋，一派高人逸士之风度。为人耿直，诗风清新自然，文品为士林翘楚。
贰·夏时幽赏
虽然夏季十分炎热，但是在杭州这样一座依山傍水的城市里，依然可以去自然中寻找清凉与静谧之境。东郊玩蚕山、飞来洞避暑、湖晴观水面流虹、空亭坐月鸣琴、步山径野花幽鸟适合夏时幽赏。
1.东郊玩蚕山
古时，杭州城东多桑园。农民以植桑养蚕、缫丝为业。如今的杭州城东，百姓不再以养蚕缫丝为业。但是，在杭州市江干区依然有两片桑园，可以说是城市里最后的桑园，它们分别位于浙江大学华家池校区内的南北两端。一片桑园是给蚕提供饲料的，另一片桑园是用来培育桑树品种的，这两片桑园对科研工作起到了十分重要的作用。
《耕织图》是中国古代为劝课农桑，采用绘图的形式详实记录耕作与蚕织的系列图谱，原为南宋绍兴年间画家楼璹所作，作品得到了历代帝王的推崇和嘉许。
2.飞来洞避暑
灵隐寺一带山峰怪石嶙峋。相传东晋时印度高僧慧理来到这里，见此山千洞百孔，山石嶙峋，与故乡灵鹫山状貌相似，便惊叹道：“此乃天竺国灵鹫山之小岭，不知何以飞来？”始而得名灵鹫山飞来峰。飞来峰除了石窟造像闻名于世，它还是一处纳凉胜地。高濂当时来此处避暑，心中窃喜，笑说不想让人知道有此清凉乐国。
3.湖晴观水面流虹
晚明嘉兴人汪珂玉曰：“西湖之胜，晴湖不如雨湖，雨湖不如月湖，月湖不如雪湖。”雨过天晴的西湖，有着别样的风景。
湖山下过雨之后，夕阳烘托着云彩，薄雾在山峦间浮动，树林被雨水润湿显得越发青翠欲滴，鸥鹭在阳光下翔空争飞，凉爽的风带着荷花野草的清香，吹拂着行人的衣袂。猛然抬头，见一架彩虹横卧长空，云霞色彩浓丽，如烈焰般倒映在湖水中，又像被粼粼的波光洗濯过一般。
4.空亭坐月鸣琴
古琴是中国古代地位最崇高的乐器，被列为琴棋书画四艺之首，被文人视为高雅的代表。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态。
高濂先生对古琴也颇有研究。他在养生专著《遵生八笺·燕闲清赏笺·琴剑》中写道：“琴为书室中雅乐，不可一日不对。清音居士谈古，若无古琴，新者亦须壁悬一床，无论能操。纵不善琴，亦当有琴。”
每逢夏日的夜晚，高濂先生会择一处山居凉亭赏月，在月下抚琴，古琴那空旷、清远的声音，令人久久难以忘怀。
如今西湖边琴社林立，有越来越多的年轻人开始学习古琴，将这古老的乐器演奏方式传承下去。
图中绘一高士临流而坐，气象萧疏，意境深远。夏圭师法李唐，为南宋院体画的代表，强调写实，注重形象的刻画。与马远的画法相比，夏圭更善于用水。墨笔急扫之后，迅速以水笔接染，笔墨衔接自然，一气呵成。由于墨与水的使用恰到好处，使得整幅画面颜色透亮，一股清新之气扑面而来。抚琴者似在弹奏，让人不禁联想到琴声的悠扬。
图中描绘了月夜中，一位文士在屋内忘我的弹琴。门外一文士伸手而立，仿佛不愿用开门声惊扰抚琴者。其回首目视，门边另有两位文士侧算倚立，侧耳聆听屋内传出的泠泠琴音。整幅画面构图精致，立意巧妙。是一张极其精彩的人物画。
5.步山径野花幽鸟
在初夏之时，漫步于山间小道，路旁的野花发出阵阵幽香，鸟儿在空谷鸣叫，此情此景好不惬意。
画面描绘江南五月，成熟的枇杷果在夏日的光照下分外诱人。
一只绣眼鸟翘尾引颈栖于枇杷枝上正欲啄食果实，却发现其上有一只蚂蚁，便回喙定睛端详，神情十分生动有趣。枇杷枝仿佛随着绣眼的动作重心失衡而上下颤动，画面静中有动，妙趣横生。绣眼的羽毛先以色、墨晕染，随后以工细而不板滞的小笔触根根刻画，表现出鸟儿背羽坚密光滑、腹毛蓬松柔软的不同质感。
枇杷果以土黄色线勾轮廓，继而填入金黄色，最后以赭色绘脐，三种不同的暖色水乳交融，从而展现出枇杷果成熟期的丰满甜美。
枇杷叶用笔致工整细腻的重彩法表现，不仅如实地刻画出叶面反转向背的各种自然形貌，且将叶面被虫儿叮咬的残损痕迹亦勾描晕染得一丝不苟，充分反映了宋代花鸟画在写实方面所达到的艺术水平。
叁·秋时幽赏
杭州的秋天十分短暂，但是满城浓郁的桂花香气又在告诉你，秋天，确实来了。适合秋时幽赏的闲事有满家弄赏桂花、水乐洞雨后听泉、北高峰顶观海云、乘舟风雨听芦、六和塔夜玩风潮。
1.满家弄赏桂花
曾任杭州刺史的白居易在《忆江南》中写到了杭州的桂花，历代文人也将桂花作为标志景物加以吟诵，从此杭州桂花被赋予了更多的人文内涵。
满家弄即满觉陇，位于杭州西湖以南。早在南宋，这里的桂花就已闻名遐迩。1983年，杭州市将桂花确定为市花。“满陇桂雨”也因此成为新西湖十景之一。
本幅选自《清花卉画册》，扇面分绘八月夏秋之季的花神——桂花、紫薇，花枝穿插缤纷艳丽，花瓣繁复重迭。花卉多用钩染，设色有层次变化，叶片采用没骨法，叶脉向背清晰，颇见写生之妙。画中自题“红薇晓艳，金粟秋香。”两种花卉相互竞艳，花香醉人。此图绘于南田书房－瓯香阁，此阁座落于常州白云溪畔，恽氏经年寓居并终老于此。
2.水乐洞雨后听泉
满觉陇附近有个水乐洞，洞深60多米，洞口有清泉流出，声如金石，十分悦耳。苏轼任杭州地方官时也曾到访此地，“钱塘东南有水乐洞，泉流岩中，皆自然宫商”，对水乐洞的曼妙水音大为赞赏。
3.北高峰顶观海云
其实，杭州市区比北高峰高的山峰不少于十座，但是北高峰经常被误以为是杭州最高的山峰，就连高濂先生也如此认为。也许是因为北高峰上风景极佳，登高揽胜时给人一览众山小之感。
很多人都认为“双峰插云”中的“双峰”指的是南北高峰，其实不然。
在南宋时期，南北两峰对峙，峰巅分别耸立着南高峰塔和北高峰塔，双塔塔尖高耸入云，遂形成西湖十景之一的“两峰插云”景观，其呈现出的云山杳霭，塔尖插云天之景，时常跃然于南宋画家“西湖十景”之画卷上。
南高峰与北高峰，地势高耸，可俯瞰西湖。山巅两佛塔，遥相对峙，迥然高于群峰之上。春秋佳日，岚翠雾白，塔尖入云，时隐时显。山中有流水潺潺，苍松翠竹，宛若仙境。
4.乘舟风雨听芦
高濂曾在秋季风雨连绵的日子里，独自乘舟划至芦苇荡深处，躺在船舱中听风雨击打芦苇的萧瑟声。
而今，杭州观芦苇的胜地之一是西溪湿地的秋雪庵。每当秋意渐浓，西溪湿地都会迎来独特的胜景——“秋芦飞雪”。深秋时节，三百多亩白芦生出芦花，随风摇曳，溪水似碧玉，芦花飘絮，恰如飞雪。而观赏芦花的最佳方式是月夜泛舟。
此幅《芦塘晚色》呈现了苇荡一隅，从画法上看应为林风眠在20世纪50年代末期的作品。秋鹜是林风眠50年代出现的新题材，画中常有黑鹜飞过云天笼罩的水岸。对于这一母题，艺术家曾创作多种变体，时间、节侯各不相同。关于此一题材的来源，林风眠曾在《抒情·传神及其他》中谈及，他在西湖附近居住时，因为生病的缘故常常去湖边散步，“有时在平静的湖面上一群山鸟低低飞过水面的芦苇，这些画面，深入我的脑海里，但是我当时并没有想画它。解放后我住在上海，偶然想起杜甫的一句诗‘渚清沙白鸟飞回’，但这诗的景象是我在内地旅行时看见的渚清沙白的景象而联想到的，因此我开始作这类的画。”
此幅仅以芦苇为主体，但仍然具有“诗的景象”，与其秋鹜系列之格调如出一辙。画中芦苇、水、岸由下而上平远展开，苍茫的水面上，数株芦苇在风中摇曳。水面和溪岸以大笔渲染，融合以水墨、花青、赭石诸色，或浓或淡，晕染出氛围；芦苇以中锋和侧笔写出，线条细劲轻灵。整幅墨色清淡，视觉效果单纯而丰富，虽用传统笔墨，又与传统山水迥异，亦不同于西方水彩画。在林风眠看来，各种固有的程式“束缚了自由思想的感情的表现”，因此他融会贯通，创造出一种“新风景”。画中的飘零感是来自于画家的内心世界，在经历了时代变迁和个人的种种磨难之后，那些孤寂情绪常常“才下眉头，却上心头”，最终渗透到作品当中。
水墨的色彩，最适宜表现雨雾和云烟。《芦雁图》以大量水来调和淡墨晕染山峰，以水彩的方式画水墨，出色地表现了山峰的蜿蜒体态与山雨欲来时的光影变化，成功地突破了墨与光的冲突，将留白作为乌云下透露的曦光、微照下翻滚的水面。风无形，最难画。画家借芦苇、归雁表现劲风，一举多得：浓墨苇丛在风势下倾斜，却根根不弯不折，苇叶如刀；几只大雁前后相随，破风逆飞，疾如利箭。疾风骤雨中的芦与雁是林风眠作品中常见的题材，此幅《芦雁图》作为林氏扛鼎之作曾多次出版并参展。观《芦雁图》，仿佛能听到风声呼啸、苇荡潇潇、雁鸣啾啾，仿佛能感觉到黑云压城的忧郁、白浪翻腾的紧迫、江渚幽草的潮湿，画面所展现的力量感、速度感让欣赏者产生错觉：疾飞的大雁会穿过我们的胸膛和思想！林风眠的作品无疑具有雄浑的力度和宏阔的意境，在感伤中藴涵着勃发的生命力和无限的希望，向世界宣告他的坚忍、孤傲、悲凉、空旷。
5.六和塔夜玩风潮
钱塘江，古称“浙江”，又名“折江”“之江”“罗刹江”，是浙江省最大的河流。而位于钱塘江畔月轮山上的六和塔，自古是观赏钱江潮的绝佳之地。
此幅《月夜看潮图》，所画的是南宋时临安(今浙江杭州)中秋夜观赏钱塘江潮的情形。
高悬的明月下，浪潮卷涌成一直线地奔驰而来；江畔华美的平台阁楼上，隐约可见有人穿梭、呼指着。整个画面没有拥塞的车水马龙、也没有激情喧闹的人海，取而代之的是远山江帆、月影银涛，一幕祥和而又没有纷扰的景致。李嵩以极为细腻的情感与笔触，描绘了精妙的楼阁与粼粼江涛，也写出了苏轼“寄语重门休上钥，夜潮留向月中看”的诗情，是一幅情景精致的杰作。
肆·冬时幽赏
说起杭州的冬天，可能大部分人首先想到的是西湖的“断桥残雪”，以冬雪时远观桥面若隐若现于湖面而著称。其实，杭州冬季可以赏玩之处并不止于此。山头玩赏茗花、登眺天目绝顶、山居听人说书、山窗听雪敲竹、雪后镇海楼观晚炊适宜冬时幽赏。
1.山头玩赏茗花
高濂先生不仅爱茶，也爱仲冬的茶花。冬日折几只茶花，插入觚中，作为清供之物，可赏玩一个月。
2.登眺天目绝顶
素有“大树华盖闻九州”之誉的天目山，地处浙江省杭州市西北部临安区境内。高濂先生曾在一个天气晴朗的日子登天目山，山脉绵延起伏，如龙翔凤舞。钱塘江、东海尽收眼底。
题识：藻溪途中，望天目诸峰，方弗其意图此。宾虹，年九十又一。钤印：黄宾虹（白）。
款识：王山樵画天目诸峰，参唐人法是其特长。宾虹。钤印：黄宾虹（白）。
3.山居听人说书
高濂先生曾听人说书，说的是《水浒传》中宋江的故事，听到精彩处，不由得拍手叫好。
目前想听到正宗的杭州评书，杭州只有两个去处。一处是大关的百姓书场，另一处便是朝晖文化公园里的百姓书场。过去没有电视、互联网，杭州人的一大社交娱乐方式就是聚集在茶馆里，听评书先生说书、喝茶、聊天，这在上世纪五六十年代最为流行。现在，很少有人还记得一群人坐在一起听故事的时光了。
很多人都不知道，这叫杭州评话（又称“杭州大书”），就是用杭州方言讲历史故事。它是流行于浙江省杭州市及周边地区的曲艺品种，起源于南宋。
朝晖街道古韵居百姓书场开办于2007年1月，已持续开放15年。书场面向市民全年开放，每天下午1点半到3点半，说书先生都会准时进行“杭州评话”表演，先后已有30多位民间说书人陆续在书场开讲《三国演义》《精忠岳传》《水浒传》等剧目。
每日午后漫步至朝晖文化公园，听一段评话，品一杯香茗，已经成为许多周边居民文化生活的一大乐事，书场也成为名副其实的雅集会友之地。
4.山窗听雪敲竹
天地有大美而不言，需人们去用心感受，才能体会其中真趣。旁人赏雪多是用眼看，而高濂先生却侧重于用耳听。“飞雪有声，惟在竹间最雅。”这真是只有幽赏之人才有的审美。
如今，在杭州听雪落竹林声，云栖竹径不失为一个好去处。早在清代雍正时，“云栖梵径”就被列入了当时的“西湖十八景，现在“云栖竹径”为“新西湖十景”之一。
5.雪后镇海楼观晚炊
高濂所说的镇海楼即杭州鼓楼，位于吴山东面，是清河坊历史街区东南面的起始点。鼓楼古代为滨海敌楼，始建于五代时期的南朝，距今约1400年左右。镇海楼靠近市区，自南宋以来，就是繁华地带。那日，高濂先生登上镇海楼已近日暮，整座城市都是积雪。从镇海楼向下俯瞰，可见家家户户炊烟四起，缕缕炊烟飘在白茫茫的雪景之上，就像玉版宣纸上， 以黑丝线为界栏的画。
结语
“夫所以谓之观物者，非以目观之也。非观之以目，而观之以心也。”
北宋理学家邵雍认为心之观、理之穷才是对物的深切体察，然而相对于理的获得，自由的心赋予了明代游记盎然的生机和独特的趣味。相较于普通市民在旅行时喜欢追求热闹，晚明的文人雅士更倾向于静观万物。“幽赏”可以理解为在一种安静的、隐逸的氛围中对某种事物进行观赏和品味。《四时幽赏录》中的事中许多都适合独自完成，同时需要有幽静的环境，即便是热闹的场景，幽赏者也要抽身出来，与热闹保持一定的距离。因为只有在幽静环境下，才能激发人敏锐而细腻的感知能力，获得绵长、幽微的审美感受。本次展览旨在传达一种景观审美方式，为读者提供欣赏杭城山水的另一种视角——与四季同步，于细微处见真趣。
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